En la segunda sección del Bosque de Chapultepec de la Ciudad de México, se encuentra este bello recinto que guarda entre sus paredes una magna obra realizada por el célebre pintor Diego Rivera. El edificio que alberga este mural llamado El Cárcamo, fue diseñado por el arquitecto Ricardo Rivas y destinado originalmente a recibir las aguas del Río Lerma que en aquellos años inicios de los cincuenta, llegaban hasta la segunda sección de Chapultepec.
El Cárcamo, en el Bosque de Chapultepec.
Fue el arquitecto Rivas quien le pidió a Diego Rivera que realizara tanto el Tláloc que podemos apreciar en la entrada, como el mural que además, hoy es considerado único en el mundo.
Los murales en México fueron realizados con la técnica del fresco, que consiste en aplicar pigmentos de origen mineral resistentes a la cal y empapados de agua, sobre un muro con revoque de cal, todavía húmedo. Diego Rivera era un ferviente aplicador de esta técnica; sin embargo, fue él mismo quien se aventuró a cambiarla por el uso del poliestireno, debido a que el mural sería realizado justo en la cisterna donde se depositaría el agua hasta una altura de dos metros.
Simbología del mural
El mural de Diego Rivera gira en torno al tema “Agua, origen de la vida”, que pictóricamente comienza en el centro del piso del Cárcamo con una célula primigenia que se desarrolla en colonias complejas, mismas que se transforman en bacterias y especies más evolucionadas como peces y moluscos, hasta culminar en la evolución del ser humano. Al mismo tiempo, sobre la boca del túnel por donde llegaba el agua, Diego Rivera plasmó dos gigantescas manos que parecen entregar el preciado líquido a la ciudad, siendo el punto de enlace simbólico de la esculto-pintura del Dios Tláloc que se encuentra en la entrada del recinto, logrando así una acabada integración plástica.
Tomado de Beatriz Espejo, Dr. Atl. El paisaje como pasión, Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, 1994
Paisajista y escritor:
Su afición por los volcanes lo llevó a escalar frecuentemente el Popocatépetl, el Iztaccíhuatl y a presenciar el nacimiento del Paricutín el 20 de febrero de 1943, en el llano de Quitzoco, cercano al pueblo llamado Parangaricutiro en Michoacán. Abandonó todas sus actividades artísticas en la Ciudad de México para mudarse por largas temporadas a las faldas del nuevo volcán. Esto con la finalidad de estudiarlo y capturar la belleza del nuevo paisaje. Registró este fenómeno en apuntes y pinturas; gracias a estos datos, escribió el libro Cómo nace y crece un volcán: el Paricutín, 1943, editado en México en 1950. Esta obra se compone de dos partes: la primera contiene observaciones cotidianas hechas desde su cabaña, muy cerca del volcán. Observó desde ahí las corrientes lávicas y las arenas; la segunda parte abarca un estudio técnico dedicado a hipótesis en las que señala la mecánica interna que produjo las explosiones y el derrame de lava. En palabras de Murillo: se trata de «Un diario ilustrado del Paricutín adicionado de algunas hipótesis derivadas de los hechos observados.»
El Dr. Atl, fue un pintor paisajista que se puede considerar heredero y sucesor de José María Velasco quien fue su maestro. A sus últimas series pictóricas las llamó “aeropaisaje”, ya que hacía sus registros desde un helicóptero, debido a que se habia lastimado una pierna como consecuencia de un accidente sufrido en una de sus expediciones al Paricutín.
Dr. Atl, Paricutín, s/f, atl-colors sobre masonite, 62 x 92 cm. Tomado de Beatriz Espejo, Dr. Atl. El paisaje como pasión, México, Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, 1994.
Además de los volcanes, fueron los árboles y las montañas los modelos de sus pinturas (siguiendo una línea fauvista-impresionista), con un manejo monumental del espacio, lleno de fuerza y vigor, y horizontes curvados en busca de amplitud y movimiento.
Cuando Dr. Atl realizaró un viaje a Europa se traslado a Italia, donde estudió vulcanología, y fue la curiosidad intelectual por este tipo de elementos naturales lo que lo llevaría más tarde en 1942, a el nacimiento del volcán Paricutín. Dejando asi registro del fenómeno elaborando apuntes y pinturas que expuso posteriormente en Bellas Artes; en 1950 publicaría el libro Cómo nace y crece un volcán: el Paricutín, considerado hoy una joya bibliográfica.
Pero no solo plasmó volcanes mexicanos en sus obras, también realizó investigaciones sobre volcanes italianos; dibujó el Etna y el Stromboli. Tuvo la oportunidad de recibir enseñanzas de los especialistas de la época: De Fiore, Pert y Friedlander, con este último realizó estudios sobre los volcanes mexicanos, los publicaron en la Rivista vulcanologica di Napoli.
El Dr. Atl se dedica a escribir:
Después de que se apartara de la política el Dr Atl se dedicaría a la publicación de libros, en 1921 publicaría: “La Artes Populares en México” y en 1924 “iglesias de México y la revista de la liga de escritores de América.”
Se dedicó también a la literatura: sus Cuentos de todos colores, que tiene temas de la Revolución, lo consagraron como uno de los mejores narradores de esa etapa histórica, en parte por el atinado uso del habla popular. En sus relatos es recurrente el tema de la justicia. Donó casi toda su obra plástica al Instituto Nacional de Bellas Artes.
Dr. Atl, Retrato de Nahui-Ollin, ca. 1921-1925, pastel sobre papel, 44 x 54 cm. Tomado de Beatriz Espejo, Dr. Atl. El paisaje como pasión, México, Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, 1994
Ademas de que tenia un gran amor por los volcanes también tuvó una gran enamorada quien fue Carmen Mondragón, o por el seudónimo con que la bautizo el Dr. Atl como Nahui Ollin, que significa cuatro movimiento o perpetuo movimiento en náhuatl en relación a la renovación cíclica del calendario mexica, Carmen fue una pintora y escritora mexicana donde en ese periodo tuvo la más prolífica producción poética y pictórica en la vida de la artista. Dr. Atl siempre se responsabilizó de ella y la ayudaba mediante el pago de una pensión, sin embargo fue una relación tormentosa y existen pasajes sobre esta relación escritos por él mismo Dr. Atl en su autobiografía: “Gentes profanas en el convento” esta publicada en 1950.
Entre los premios que gano a lo largo de su vida se encuentran:
El que le otorgo el senado de la República lo condecoró en 1956 con la Medalla Belisario Domínguez. Y por su desempeño en Bellas Artes, ganó el Premio Nacional de Bellas Artes en 1958.
Referencias:
Gerardo Murillo “Dr. Atl” en El cuento desde México, publicado en http://elcuentodesdemexico.com.mx/gerardo-murillo-dr-atl-biografia consultado en: abril 2016
Autorretrato de Dr. Atl, uno de los grandes artistas plásticos en México
José Gerardo Murillo Cornado mejor conocido como Dr. Atl fue un pintor y escritor mexicano, se le considera unos de los primeros personajes quien contribuyo en la corriente mural en México. Frecuentemente se identifica a Murillo como uno de los impulsores de la renovación artística y como promotor inicial de la pintura mural postrevolucionaria en México. Aunque nunca se adhirió al movimiento muralista, ya que cuando el muralismo estuvo en su máxima consolidación, la figura del Dr. Atl es ajena a éste.
Murillo Cornado se autodenomino Dr. Atl ya que significa agua en náhuatl para referirse a su personalidad independiente, así que se autobautizó con «el agua maravillosa de su alegría de vivir».
Nació el 3 de octubre de 1875 en el barrio de San Juan de Dios en Guadalajara, Jalisco siendo el hijo mayor del matrimonio de Eutiquio Murillo y Rosa Cornado
Educación: Dr. Atl tomaría sus primeras lecciones de pintura a los 19 años en el taller de Felipe castro de su ciudad natal, pero en 1895 decide mudarse a la Cuidad de Aguascalientes donde continuo sus estudios en el Instituto Científico y Literario del Estado.
Más tarde viajaría a la Ciudad de México para estudiar en la escuela de San Carlos y en 1897 obtuvo una beca otorgado por el entonces gobierno de Porfirio Díaz, dinero con el cual pudo ir a estudiar a Europa.
Su estancia en Europa:
En Europa pudo estudiar filosofía en la universidad de Roma y Derecho Penal en la soborna de París, además de que se impregno del arte pictórico antiguo y sobre todo de la pintura mural renacentista, fue en parís que en el año 1900 obtuvo una medalla de plata por la exposición de su autorretrato al pastel.
Ente sus actividades en Europa incluyeron también el periodismo y la pintura, pero cuando se le termino la beca tuvo que regresar a México.
Su regreso a México:
A su regreso a México la Academia de San Carlos contrata al Dr. Atl para que realizará trabajos de clasificación, evaluación y restauración de las diferentes colecciones, pero aparte de trabajar decidió también estudiar en dicha academia asistiendo a talleres de pintura y dibujo estos impartidos por la noche, fue en ese tiempo que se llegó a conocer al Dr. Atl como el “Agitador” ya que persuadía a sus colegas pintores mas jóvenes quien entre ellos estaba José Clemente Orozco e Ignacio M. Beteta quien los impulsaba a que a visualizaran el arte popular.
Ya que a su estancia en Europa hizo que trajera consigo un gran entusiasmo por la pintura renacentista, el neoimpresionismo y el fauvismo siendo una corriente pictórica caracterizado por el uso de color puro. Estas ideas los reflejaría al impartir clases en la Academia de San Carlos, donde tuvo como alumnos a Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco.
En México se dice que primero vino la agitación artística y después la revolución social- Dr.Atl. Fundador del renacimiento artístico mexicano. Decepcionado por el culto porfirista que lo censuraba, que prefería a los copistas europeos, además de los pintores revolucionarios que no lo tomaban en serio, por ello se dedicarse a la pintura de caballete y con ella obtuvo grandes éxitos en los salones de París, poniéndolos en venta, proporcionándole estimables sumas de dinero.
José Gerardo Murillo Cornado, mejor conocido como Dr. Atl.
En tiempos de la revolución mexicana:
En 1910 al celebrar el centenario de la independencia el DR. Atl encabezaría una protesta por la exposición de los pintores españoles (Zuloaga y Sorolla) como resultado de esta protesta logro obtener apoyo del gobierno, organizando así una exposición colectiva de gran éxito.
Pero el movimiento armado de 1910 freno los proyectos del Dr. Atl emprendiendo así su segundo viaje a Europa , llegó a establecer en Francia y dado a su gran facilidad también para las letras, fundó el periódico Action d’ Art y la Liga Internacional de Escritores y Artistas, en el que difundía el sentido social que entrañaban los acontecimientos mexicanos. Mas tarde el Dr. Atl se desplazaria a Italia, donde estudió vulcanología, y fue la curiosidad intelectual por este tipo de elementos naturales lo que lo llevaría más tarde en 1942, a el nacimiento del volcán Paricutín. Dejando asi registro del fenómeno elaborando apuntes y pinturas que expuso posteriormente en Bellas Artes; en 1950 publicaría el libro Cómo nace y crece un volcán: el Paricutín, considerado hoy una joya bibliográfica.
Pero no solo plasmó volcanes mexicanos en sus obras, también realizó investigaciones sobre volcanes italianos; dibujó el Etna y el Stromboli. Tuvo la oportunidad de recibir enseñanzas de los especialistas de la época: De Fiore, Pert y Friedlander, con este último realizó estudios sobre los volcanes mexicanos, los publicaron en la Rivista vulcanologica di Napoli.
Erupción del Paricutín (1943)
Dr. Atl decide regresarse a México:
Mientras esto ocurría en europa, en México estalló un conflicto militar en 1913 que culminó con el asesinato del presidente revolucionario Francisco I. Madero por orden del general Victoriano Huerta. Por lo cual su instancia en Europa del Dr. Atl terminaría cuando se enteró de dicho golpe de estado por lo cual decide regresar a México para reunirse y apoyar a Venustiano Carranza (ya que el Dr. Atl era un activista revolucionario que rechazaba el régimen porfirista)
Por lo cual el 28 de Julio de 1914 el Dr. Atl entrevisto a Emiliano Zapata, para pedirle que se uniera a Carranza con el fin de derrotar a Huerta, en la cual Zapata acepto.
Pero los años de política para el Dr. Atl terminarían en 1920 tras el asesinato de Venustiano Carranza.
Muerte del Dr. Atl:
Desafortunadamente este polémico y productivo artista falleció en la ciudad de México el 15 de agosto de 1964 de un paro cardiorrespiratorio. Se piensa que se debe a que respiró y absorbió durante meses las fumarolas del volcán Paricutín; ocasionándole intoxicaciones graves, trastornos nerviosos y accidentes físicos, sus restos están depositados en la Rotonda de los Hombres Ilustres del Panteón Civil de Dolores en México.
Referencias:
Gerardo Murillo «Dr. Atl» en El cuento desde México, publicado en http://elcuentodesdemexico.com.mx/gerardo-murillo-dr-atl-biografia consultado en: abril 2016.
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